{"id":718,"date":"2012-10-01T13:24:27","date_gmt":"2012-10-01T11:24:27","guid":{"rendered":"http:\/\/industrie-culturelle.com\/industrie-culturelle\/?p=718"},"modified":"2019-03-18T12:22:46","modified_gmt":"2019-03-18T11:22:46","slug":"lexplosion-des-programmes-courts-comiques-shortcoms-en-france-ingrid-bihel","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/industrie-culturelle.fr\/industrie-culturelle\/lexplosion-des-programmes-courts-comiques-shortcoms-en-france-ingrid-bihel\/","title":{"rendered":"L’explosion des programmes courts comiques (shortcoms) en France – Ingrid BIHEL"},"content":{"rendered":"
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Les formats courts comiques font l’objet d’un int\u00e9r\u00eat grandissant dans la presse fran\u00e7aise ou sur internet. De nombreux articles font \u00e9tat de ces tout nouveaux programmes courts audiovisuels; depuis quelques mois, on les retrouve sur de nombreuses cha\u00eenes, hertziennes ou c\u00e2bl\u00e9es\u00a0 (France 2, M6, Canal +, W9…)\u00a0 avec de plus en plus d’adeptes.<\/strong><\/p>\n

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\u00ab\u00a0Shortcom\u00a0\u00bb (abr\u00e9viation de short comedy<\/em>) est l’expression la plus pr\u00e9cise pour d\u00e9signer les \u0153uvres audiovisuelles que nous analyserons ; elle synth\u00e9tise l’aspect court du format et son genre comique particulier. Il d\u00e9signe en effet \u00ab\u00a0plus un programme de sketchs qu’une v\u00e9ritable com\u00e9die. Il s’agit alors d’une situation pos\u00e9e de fa\u00e7on rigoureuse, et une fois pour toutes, qui sert de base \u00e0 des gags et des r\u00e9pliques dr\u00f4les<\/em>\u00a0\u00bb[1].\u00a0Le programme court est avant tout une \u0153uvre dont le format s’\u00e9tend de 1 \u00e0 26 minutes environ (bien que la sitcom se caract\u00e9rise par le format de 26 minutes, une distinction s’\u00e9tablit entre les deux genres). Le th\u00e8me r\u00e9current est celui du quotidien, trait\u00e9 sans r\u00e9f\u00e9rence \u00e0 l\u2019actualit\u00e9 politique et aux sujets de soci\u00e9t\u00e9. La narration n’ob\u00e9it \u00e0 aucune constante, mais on remarque que la structure doit \u00eatre simple et facilement identifiable, en raison justement de sa courte dur\u00e9e. Les personnages sont tr\u00e8s fortement caract\u00e9ris\u00e9s, d\u00e9termin\u00e9s par leurs r\u00e9pliques r\u00e9currentes notamment, sous forme de clin d’\u0153il au t\u00e9l\u00e9spectateur.<\/span><\/span><\/p>\n

Les conditions et les modalit\u00e9s de production sont le fruit d’arrangements et de n\u00e9gociations entre les auteurs, producteurs et diffuseurs : chaque shortcom poss\u00e8de ses rythmes de tournages, ses \u00e9quipes, il n’y a aucune r\u00e8gle qui fait office de mod\u00e8le. On remarque toutefois que les m\u00e9dias tendent \u00e0 assimiler cette forme \u00e0 une autre : la s\u00e9rie. D\u2019une part, cette assimilation est le fruit d\u2019un int\u00e9r\u00eat r\u00e9cent des Fran\u00e7ais pour les s\u00e9ries, surtout celles produites aux \u00c9tats-Unis, prises dans une dynamique de reconnaissance comme \u0153uvres artistiques, et non plus comme vulgaires produits. D\u2019autre part, les producteurs des shortcoms s\u2019accordent \u00e0 mettre l\u2019accent sur leur savoir-faire, puisque ce format n\u2019existe nulle part ailleurs. C\u2019est pourquoi au-del\u00e0 d\u2019une \u0153uvre audiovisuelle nouvelle, les m\u00e9dias voient en ces nouveaux programmes un espoir de refonte du paysage audiovisuel fran\u00e7ais, dont les formules s\u2019essoufflent en raison de l\u2019arriv\u00e9e des technologies num\u00e9riques et des plateformes de partage. <\/span><\/span><\/p>\n

Tous les \u00e9l\u00e9ments abord\u00e9s pr\u00e9c\u00e9demment seront d\u00e9taill\u00e9s dans l’\u00e9tude de deux cas particuliers de format et de contenu tr\u00e8s diff\u00e9rents :<\/span><\/span><\/p>\n

\u2013<\/span>\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0 <\/span>Sc\u00e8nes de m\u00e9nages<\/em>, adapt\u00e9e de la s\u00e9rie espagnole Escenas de Matrimonio<\/em>. Produite par Noon & M6 Studios\/Kabo Production. Diffus\u00e9e depuis 2009 sur M6 de 20h05 \u00e0 20h30 environ quotidiennement, et depuis quelque temps, rediffus\u00e9e de 13h05 \u00e0 13h30.<\/span><\/span><\/span><\/p>\n

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\u2013<\/span>\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0 <\/span>Bref<\/em>, cr\u00e9\u00e9e et r\u00e9alis\u00e9e par Kyan Khojandi et Bruno Muschio, est une shortcom produite par My Box Production (Harry Tordjman). Diffus\u00e9e sur Canal Plus depuis septembre 2011, 3 fois par semaine, \u00e0 20h20 environ dans Le Grand Journal<\/em>, pr\u00e9sent\u00e9 par Michel Denisot.<\/span><\/span><\/span><\/p>\n

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Les premiers formats courts en France sont \u00e0 chercher du c\u00f4t\u00e9 de la <\/span><\/span>publicit\u00e9. Le programme Du c\u00f4t\u00e9 de chez vous<\/em> est le premier \u00e0 \u00e9merger sur TF1, sponsoris\u00e9e par Leroy Merlin. Le contenu, d\u2019environ deux minutes, consiste \u00e0 faire la promotion d\u2019une marque sous couvert d\u2019un t\u00e9moignage d\u2019une personne expliquant en quelques minutes comment jardiner, avec des astuces et conseils avis\u00e9s, etc. Le concept sous-jacent est de cr\u00e9er une \u00e9mission pour un annonceur, en lui proposant une vitrine en access prime time<\/em>\u00a0: sa diffusion intervient juste avant le journal de 20h. Le format se d\u00e9cline avec des programmes courts consacr\u00e9s aux initiatives \u00e9cologistes comme C’est ma Terre<\/em>, sponsoris\u00e9e par les v\u00e9hicules \u00e9lectriques Renault, ou par exemple Mon pharmacien est formidable<\/em> qui nous informe sur la sant\u00e9 en g\u00e9n\u00e9ral, mais qui \u00a0est associ\u00e9 au laboratoire pharmaceutique Biogaran, etc. Les th\u00e8mes sont tr\u00e8s vari\u00e9s et apparaissent pour le t\u00e9l\u00e9spectateur comme une pastille \u00e0 la fois ludique et informationnelle.<\/span><\/span><\/p>\n

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Les premi\u00e8res shortcoms envahissent l\u2019\u00e9cran t\u00e9l\u00e9visuel un peu par hasard. Trois d\u2019entre elles se revendiquent comme pionniers \u00ab\u00a0cultes\u00a0\u00bb du format\u00a0: Un gars, Une fille<\/em>, \u00e0 l’antenne de France 2 de 1999 \u00e0 2003 et diffus\u00e9 avant le journal de 20 heures, soit 486 \u00e9pisodes de 7 minutes\u00a0; Cam\u00e9ra caf\u00e9<\/em>, une shortcom diffus\u00e9e de 2001 \u00e0 2003 sur M6, avec 700 \u00e9pisodes d’environ 3 minutes (7 minutes pour la cinqui\u00e8me et derni\u00e8re saison)\u00a0; Kaamelott<\/em>, inspir\u00e9 de la l\u00e9gende arthurienne (458 \u00e9pisodes de 4 minutes diffus\u00e9s sur M6 de 2005 \u00e0 2009), se distingue nettement des autres shortcoms par son ampleur.<\/span> <\/span><\/span><\/span><\/p>\n

Le discours publicitaire est aussi source d\u2019inspiration pour l\u2019\u00e9criture. St\u00e9phane Benassi rep\u00e8re que, dans la publicit\u00e9, \u00ab\u00a0la t\u00e9l\u00e9vision a cr\u00e9\u00e9 du feuilletonesque l\u00e0 o\u00f9 il n’a pas lieu d’en avoir, en fractionnant le r\u00e9cit en plusieurs parties\u00a0<\/em>\u00bb[2]. En effet la publicit\u00e9 est elle-m\u00eame mise en s\u00e9rie avec des personnages r\u00e9currents face \u00e0 des situations. On pense par exemple aux spots \u00ab\u00a0Orangina\u00a0\u00bb, parodies de films d’horreur des ann\u00e9es 1970, o\u00f9 un homme poursuit un groupe de jeunes, arm\u00e9 d’une tron\u00e7onneuse. L’\u00e9criture est tendue pour r\u00e9pondre \u00e0 un probl\u00e8me de temps de parole tr\u00e8s court et payant.<\/span> <\/span><\/span><\/span><\/p>\n

Les sc\u00e9naristes : entre am\u00e9ricanisation et d\u00e9professionnalisation<\/span><\/h2>\n

Les soci\u00e9t\u00e9s de production de Sc\u00e8nes de m\u00e9nages<\/em> se sont rendu compte que la tradition fran\u00e7aise d\u2019\u00e9criture en \u00ab\u00a0solo\u00a0\u00bb \u00e9tait d\u00e9su\u00e8te, car devenue inadapt\u00e9e aux imp\u00e9ratifs de production et de cr\u00e9ation actuels. C\u2019est pourquoi ils ont chang\u00e9 les conditions d’\u00e9criture du sc\u00e9nario, en s\u2019inspirant du mod\u00e8le am\u00e9ricain. Pour la shortcom de la cha\u00eene M6, l’\u00e9criture est partag\u00e9e entre un pool d’auteurs segment\u00e9 en trois parties (en tout, ils sont une trentaine)\u00a0: les premiers sont des auteurs confirm\u00e9s, les seconds sont des d\u00e9butants, et les troisi\u00e8mes des auteurs externes pouvant apporter originalit\u00e9 au programme court. Les travaux de chacun sont examin\u00e9s, ceux-ci sont parfois directement s\u00e9lectionn\u00e9s et envoy\u00e9s au metteur en sc\u00e8ne pour une r\u00e9p\u00e9tition avec les acteurs\u00a0; certains sont s\u00e9lectionn\u00e9s, mais renvoy\u00e9s pour r\u00e9\u00e9criture, car certains \u00e9l\u00e9ments ne conviennent pas (par exemple, tel ou tel personnage aurait plut\u00f4t r\u00e9agi comme ceci au lieu de comme cela) et d’autres sont tout simplement refus\u00e9s, car totalement inadapt\u00e9s au genre du programme. <\/span><\/span><\/p>\n

\u00ab\u00a0Une quarantaine d’auteurs, r\u00e9partis en trois cat\u00e9gories, se partagent l’\u00e9criture des six s\u00e9quences du programme quotidien de vingt-huit minutes. La s\u00e9lection est impitoyable. La ligue 1, celles des auteurs confirm\u00e9s, la ligue 2, celle des espoirs, la ligue 3, celle des contributeurs \u00e0 l’essai, ont \u00e0 ce jour cr\u00e9\u00e9 6000 situations pioch\u00e9es \u00e7\u00e0 et l\u00e0 dans leur propre quotidien. Jusqu’\u00e0 aujourd’hui, 4844 ont \u00e9t\u00e9 jug\u00e9es \u00ab\u00a0aptes\u00a0\u00bb par le r\u00e9alisateur originel de la s\u00e9rie, Francis Duquet.\u00a0<\/em>\u00bb[3] Cet extrait d\u2019article de Paris Match<\/em> confirme bien l\u2019organisation \u00ab\u00a0\u00e0 l\u2019am\u00e9ricaine\u00a0\u00bb de l\u2019\u00e9criture des sc\u00e9narios. Cependant, l\u2019interview de l\u2019un des sc\u00e9naristes par le magazine Capital<\/em>, nous \u00e9claire sur la tension engendr\u00e9e par ce type de division du travail tr\u00e8s pouss\u00e9e\u00a0: \u00ab\u00a0Tous \u00e9crivent des sketchs impitoyablement s\u00e9lectionn\u00e9s par le directeur d’\u00e9criture, Alain Kappauf, et par M6. Je leur envoie cinq ou six par semaine avec la boule au ventre [\u2026] ils passent chaque jeu de mots au crible et me le renvoient sur-le-champ en pr\u00e9cisant ce qui ne fonctionne pas, c’est rude\u00a0! Peut-\u00eatre, mais pour la production, c’est la garantie d’une source jamais tarie de nouvelles id\u00e9es\u00a0: elle a en r\u00e9serve plus de 1500 sketchs, pr\u00eats \u00e0 filmer\u00a0! Et pour que les r\u00e9pliques sonnent toujours juste, les dialogues sont retouch\u00e9s jusqu’\u00e0 la derni\u00e8re minute – parfois m\u00eame pendant les sc\u00e8nes. La m\u00e9thode pr\u00e9sente aussi l’avantage de r\u00e9duire consid\u00e9rablement les d\u00e9lais entre l’\u00e9criture et le tournage.<\/em>\u00a0\u00bb[4]<\/span><\/span><\/p>\n

La production de Sc\u00e8nes de m\u00e9nages<\/em> est tr\u00e8s am\u00e9ricanis\u00e9e dans le syst\u00e8me d\u2019\u00e9laboration des sketchs. Cependant, Laurie Picard (attach\u00e9e de presse \u00e0 Kabo Production) affirme que les sc\u00e9naristes sont des \u00ab\u00a0auteurs ind\u00e9pendants et ne sont pas salari\u00e9s de l\u2019entreprise\u00a0<\/em>\u00bb\u00a0(entretien personnel) : c\u2019est la cha\u00eene qui constitue leur principale source de revenus. On peut se demander si les auteurs travaillent vraiment ensemble. En effet, pour conserver l\u2019originalit\u00e9 de chaque sketch, et maintenir un renouvellement permanent, les pools d\u2019auteurs sont le reflet d\u2019une organisation calqu\u00e9e sur le mod\u00e8le am\u00e9ricain de la division du travail. Les sc\u00e9naristes seraient donc des fournisseurs \u00e9loign\u00e9s, sans v\u00e9ritable information sur la gestion de leur travail par le duo, et aussi par rapport aux autres. Ils n\u2019auraient pas acc\u00e8s aux commentaires sur l\u2019ensemble de la production de sc\u00e9narios et ne seraient pas forc\u00e9ment r\u00e9tribu\u00e9s pour leurs id\u00e9es que les cha\u00eenes conservent \u00ab\u00a0au cas o\u00f9\u00a0\u00bb. Dans Bref<\/em>, par contre, seuls deux auteurs s\u2019att\u00e8lent \u00e0 la r\u00e9daction du sc\u00e9nario, en sachant qu\u2019ils sont aussi r\u00e9alisateurs et que l\u2019un d\u2019entre eux joue le personnage principal. Les limites hi\u00e9rarchiques dans le syst\u00e8me de production sont ici totalement floues, les r\u00f4les sont m\u00e9lang\u00e9s. On pourrait parler ici de \u00ab\u00a0d\u00e9professionnalisation\u00a0\u00bb[5]\u00a0: amateurs au d\u00e9part, les deux cr\u00e9ateurs de la shortcom se sont improvis\u00e9s dans un secteur professionnel pour lequel ils n\u2019ont pas \u00e9t\u00e9 form\u00e9s (ce qui ne signifie pas non plus que le rendu soit moins qualitatif). <\/span><\/span><\/p>\n

La libert\u00e9 dans l\u2019\u00e9criture semble \u00eatre une question de principe pour les deux auteurs de Bref<\/em>. Cependant, aucune information ne filtre sur les contraintes \u00e9ventuelles impos\u00e9es par la cha\u00eene. Kyan Khojandi affirme que Canal Plus reste tr\u00e8s ouvert et n\u2019intervient pas dans le travail d’\u00e9criture. Pourtant, il est s\u00fbr que les maquettes envoy\u00e9es font l\u2019objet d\u2019un visionnage avant diffusion. La plus grande diff\u00e9rence entre Bref <\/em>et Sc\u00e8nes de m\u00e9nages<\/em> r\u00e9side dans l\u2019organisation du travail : le t\u00e9moignage du trio de Bref <\/em>sous-entend une d\u00e9marche tout \u00e0 fait artisanale et isol\u00e9e. \u00ab\u00a0 Les trois copains d\u00e9cident de raconter ce qu\u2019ils connaissent le mieux\u00a0: famille, meufs, boulot, fric, potes, d\u00e9prime. Pour raconter cette France, ils font comme aux \u00c9tats-Unis, ils s\u2019enferment et \u00e9crivent [\u2026] Un jour, je regardais un DVD de <\/em>Friends. Dans les bonus, tu vois les auteurs qui arrivent sur le plateau d\u00e8s que \u00e7a rigole pas, et qui changent la vanne. Il y a une r\u00e9flexion globale entre les acteurs et les auteurs et \u00e7a, \u00e7a nous pla\u00eet<\/em>.\u00bb [6]<\/span><\/span><\/p>\n

Le ph\u00e9nom\u00e8ne du sketch est tr\u00e8s ancr\u00e9 dans la culture fran\u00e7aise et correspond \u00e0 un style d\u2019\u00e9criture dans lequel les plumes des sc\u00e9naristes se d\u00e9lient le mieux. \u00ab\u00a0C\u2019est notamment dans les comics et les sketches que les Fran\u00e7ais ont trouv\u00e9 un rythme et un moyen d\u2019\u00eatre efficaces alors que l\u2019on a encore du mal dans les s\u00e9ries comiques sur des formats plus longs. Finalement, le petit format correspond \u00e0 l\u2019\u00e9criture des sc\u00e9naristes fran\u00e7ais<\/em>\u00a0\u00bb[7]. Cependant des divergences s\u2019observent dans les mod\u00e8les d\u2019\u00e9criture. Pour Sc\u00e8nes de m\u00e9nages<\/em>, la technique am\u00e9ricaine est reprise, mais sans les ateliers d\u2019\u00e9criture\u00a0; les sc\u00e9naristes restent d\u00e9pendants face au producteur et au diffuseur fortement interventionnistes. En conclusion, \u00ab\u00a0Le d\u00e9s\u00e9quilibre des relations sc\u00e9naristes \/ producteur\/ diffuseur et la multiplication des \u00e9tapes transforment la notion d\u2019acceptation en source de conflit<\/em>\u00a0\u00bb[8].<\/span><\/span><\/p>\n

Rythmes de tournage et castings<\/span><\/h2>\n

Dans Bref<\/em>, l\u2019auteur Kyan Khojandi est aussi r\u00e9alisateur. Ce dernier est second\u00e9 par Bruno Muschio, qui a la m\u00eame double casquette. Le producteur Harry Tordjman pr\u00e9tend que \u00ab\u00a0nous tournons l’int\u00e9gralit\u00e9 des sc\u00e8nes des quarante \u00e9missions \u00e0 venir d’un seul coup au m\u00eame endroit, que ce soit la chambre du h\u00e9ros, le supermarch\u00e9, le salon des parents… <\/em>\u00bb[9] Afin de limiter l\u2019\u00e9talement sur un temps trop long et de retourner des sc\u00e8nes dans des endroits d\u00e9j\u00e0 abord\u00e9s, les s\u00e9quences sont regroup\u00e9es par localisation spatiale. Concernant les d\u00e9cors, les personnages secondaires et les accessoires, Harry Tordjman poursuit\u00a0: \u00ab\u00a0Nous avons choisi de ne rien refuser \u00e0 nos auteurs, pourvu qu’ils soient cr\u00e9atifs […] Avec 30\u00a0jours de tournage, plus de 100\u00a0com\u00e9diens, 200\u00a0figurants, plus de 40\u00a0lieux de tournage, des effets sp\u00e9ciaux et m\u00eame des animaux, <\/em>Bref a tout du long-m\u00e9trage. Pour tenir, nous faisons du cousu main en production. My Box n’a aucuns frais fixes et ne g\u00e8re qu’un seul programme \u00e0 la fois<\/em>.\u00bb[10]<\/span><\/span><\/p>\n

On apprend donc que le trio de Bref<\/em>, et plus particuli\u00e8rement les intervenants dans la production, sont multit\u00e2ches et s\u2019occupent de tout eux-m\u00eames. Peu d’industrialisation donc, dans l\u2019organisation de ce qui appara\u00eet comme pharaonique\u00a0: le nombre de com\u00e9diens, de figurants et de techniciens reste impressionnant. Cela t\u00e9moigne \u00e9galement d\u2019un manque de moyens, car la soci\u00e9t\u00e9 de production ne dispose pas de studio\u00a0; les d\u00e9cors sont r\u00e9els et les com\u00e9diens sont souvent des d\u00e9butants, voire des amis des deux auteurs. Par exemple, le fr\u00e8re du personnage principal (\u00ab\u00a0Je\u00a0\u00bb) dans la shortcom est le vrai fr\u00e8re de Kyan Khojandi.<\/span><\/span><\/p>\n

Au niveau des rythmes de tournage, l\u2019\u00e9quipe de Bref<\/em> doit produire 80 \u00e9pisodes en un an, pour une diffusion trois fois par semaine sur Canal +, qui n\u2019inclut pas les p\u00e9riodes de vacances scolaires. La dur\u00e9e du tournage de chaque \u00e9pisode n\u2019est pas planifi\u00e9e : il s\u2019agit plus d\u2019un assemblage de s\u00e9quences mises bout \u00e0 bout par les monteurs. Un article dans La Lettre Audiovisuelle<\/em> confirme cette tendance\u00a0: \u00ab Enfin les formats courts (moins de 26 minutes) voient leur volume horaire plus que doubler dans la continuit\u00e9 d’une augmentation r\u00e9guli\u00e8re depuis 2008. Des projets mis en production lors de la seconde partie de l’ann\u00e9e 2011 [ce qui inclut le programme court <\/em>Bref] t\u00e9moignent d’un certain engouement pour ce format…<\/em>\u00a0\u00bb[11] De la m\u00eame mani\u00e8re, un article dans M\u00e9dia+<\/em> fait le constat inverse pour les shortcoms plus longues. Il est int\u00e9ressant de voir que le format de 26 minutes (qui inclut donc le programme court Sc\u00e8nes de m\u00e9nages<\/em>) \u00ab\u00a0 conna\u00eet une baisse de 25 % de son volume horaire entre 2010 et 2011, entra\u00eenant une diminution des semaines de tournages de 35%.<\/em>\u00a0\u00bb [12]<\/span><\/span><\/p>\n

En effet, dans Sc\u00e8nes de m\u00e9nage<\/em>s, le rythme est diff\u00e9rent\u00a0: \u00ab\u00a0Chaque jour, un seul tandem figure au planning.[…] On tient compte des obligations des com\u00e9diens , ils ont tous plus au moins d’autres engagements. [\u2026] Une semaine au moins avant les tournages,\u00a0 <\/em>les com\u00e9diens prennent connaissance des textes. Il y a une s\u00e9ance de relecture o\u00f9 chacun peut exprimer son avis.\u00a0<\/em>\u00bb[13] Les diff\u00e9rents couples ne se rencontrent donc jamais au travail : le planning est calcul\u00e9 \u00e0 la minute pr\u00e8s et doit prendre en compte les obligations personnelles des com\u00e9diens, qui ont d\u2019autres tournages ou des tourn\u00e9es li\u00e9es \u00e0 un spectacle ou pi\u00e8ce de th\u00e9\u00e2tre en cours. Une importante organisation en amont et une gestion optimale du temps s\u2019\u00e9tablissent afin de limiter les d\u00e9passements de budgets. <\/span><\/span><\/p>\n

Il y a donc une contrainte de budget et une contrainte d’emploi du temps. Un article dans Paris Match <\/em>fait \u00e9tat d\u2019une \u00e9quipe impressionnante d’auteurs \u00ab\u00a0qui se justifie par le volume de production \u00e0 fournir. L’\u00e9quivalent de 35h de fictions l’an dernier. Soit 17 longs-m\u00e9trages. [\u2026] Une cadence soutenue. On produit douze minutes par jour, mais on\u00a0 <\/em>va r\u00e9duire la voilure pour passer \u00e0 dix. C’est presque la cadence des t\u00e9l\u00e9films, o\u00f9 on est de sept \u00e0 neuf minutes utiles. On prend beaucoup de temps pour soigner les lumi\u00e8res. Il y a un c\u00f4t\u00e9 esth\u00e9tique qui peut s’approcher de la publicit\u00e9 [\u2026] Le Pat (pr\u00eat \u00e0 tourner) quotidien, de 9h \u00e0 19h, permet d’emmagasiner pr\u00e8s d’une dizaine de sc\u00e8nes diffus\u00e9es pour la saison prochaine.<\/em>\u00a0\u00bb[14]<\/span><\/span><\/p>\n

En effet, la production de Sc\u00e8nes de m\u00e9nages<\/em> travaille \u00e0 un rythme effr\u00e9n\u00e9\u00a0: environ une centaine de sketchs doivent \u00eatre mis en bo\u00eete en une semaine, pr\u00eats \u00e0 \u00eatre diffus\u00e9s prochainement, selon les d\u00e9sirs de la cha\u00eene M6. Il n\u2019y a aucun travail de montage une fois la s\u00e9quence tourn\u00e9e, qui doit \u00eatre accol\u00e9e telle quelle \u00e0 une autre sayn\u00e8te. Les plans o\u00f9 l\u2019on voit une fen\u00eatre en fond par exemple, derri\u00e8re les personnages, doivent faire illusion que la luminosit\u00e9 provenant de l\u2019ext\u00e9rieur est naturelle. Tous les sketchs\u00a0sont tourn\u00e9s dans les studios de la plaine Saint-Denis. Ici l\u2019accent est mis sur les accessoires\u00a0: tout est fait maison et de r\u00e9cup\u00e9ration pour limiter les co\u00fbts de production.<\/span> <\/span><\/span><\/span><\/p>\n

Audiences, publics et publicit\u00e9 ou le march\u00e9 audiovisuel <\/span><\/h2>\n

En 2010, Sc\u00e8nes de M\u00e9nages<\/em> a gagn\u00e9 2,5 millions de t\u00e9l\u00e9spectateurs en un an pour atteindre une moyenne de 4,4 millions de fid\u00e8les. Aujourd\u2019hui (2012), Sc\u00e8nes de m\u00e9nages<\/em>\u00a0 r\u00e9alise une audience moyenne de 17% de part d’audience, soit bien au-dessus de la moyenne de la cha\u00eene (11%). \u00c0 l’heure du d\u00eener, le pays se coupe en deux\u00a0: les inconditionnels de l’info et ceux qui cherchent \u00e0 se divertir. D’un c\u00f4t\u00e9, 11,5 \u00e0 12,5 millions suivent les JT, tandis que, de l’autre, une petite dizaine de millions se partage entre Plus belle la vie<\/em> (France 3) et Sc\u00e8nes de m\u00e9nages<\/em>.\u00a0<\/span><\/span><\/p>\n

Selon Nicolas de Tavernost, pr\u00e9sident du groupe M6 : \u00ab\u00a0Sc\u00e8nes de m\u00e9nages est un programme f\u00e9d\u00e9rateur qui essaie d’approcher la r\u00e9alit\u00e9 au plus pr\u00e8s. Sans \u00e9videmment avoir la pr\u00e9tention d’\u00eatre le miroir de la soci\u00e9t\u00e9 fran\u00e7aise. Il est clair que le succ\u00e8s de la s\u00e9rie est d\u00fb, en grande partie, \u00e0 la forte identification des t\u00e9l\u00e9spectateurs aux quatre couples. Toutes les g\u00e9n\u00e9rations sont concern\u00e9es. D’une certaine mani\u00e8re, elles dialoguent entre elles par \u00e9cran interpos\u00e9. Cet aspect interg\u00e9n\u00e9rationnel est fondamental\u00a0: tout le monde s’y retrouve, dans l’humour et la bonne humeur. <\/em>\u00bb[15]<\/span><\/span><\/p>\n

Cette audience interg\u00e9n\u00e9rationnelle est un atout pour les annonceurs. Le d\u00e9coupage en sayn\u00e8tes est une autre aubaine\u00a0: comme elles s’encha\u00eenent sans rapport les unes avec les autres, les t\u00e9l\u00e9spectateurs peuvent \u00e0 tout moment prendre le programme en route sans \u00eatre perdus. Les annonceurs en profitent\u00a0: \u00ab\u00a0en plus des fid\u00e8les, ces s\u00e9ries attirent beaucoup de spectateurs occasionnels, ceux que les pubs ont le plus de mal \u00e0 atteindre<\/em>\u00a0\u00bb, commente Fran\u00e7ois Li\u00e9nart, de l’institut de sondage Yacast.<\/span> <\/span><\/span><\/span><\/p>\n

Promotion, buzz et glissement vers d’autres supports<\/span><\/h2>\n

Le catch-up<\/em> (mettre \u00e0 disposition du spectateur des \u00e9pisodes gratuitement, avec une pr\u00e9phase de publicit\u00e9 avant visionnage) profite aux auteurs en leur donnant une visibilit\u00e9 accrue, \u00e0 la cha\u00eene car elle augmente le trafic sur le site, et enfin aux annonceurs car elle leur offre la possibilit\u00e9 d\u2019investir \u00e0 moindre co\u00fbt. La fan page<\/em> Facebook de Bref <\/em>(3 millions de fans) est \u00e9galement l’endroit id\u00e9al pour faire la promotion. L’\u00e9change avec les fans et les blogueurs est primordial pour maintenir leur int\u00e9r\u00eat. Il y a l\u00e0 une envie de \u00ab\u00a0donner collectivement du sens \u00e0 l\u2019exp\u00e9rience t\u00e9l\u00e9visuelle<\/em>\u00a0\u00bb.[16] Les deux auteurs postent des quiz (de quel groupe provient la musique de cet \u00e9pisode\u00a0?),\u00a0et les cent premiers internautes \u00e0 r\u00e9pondre correctement sont r\u00e9compens\u00e9s par l\u2019apparition de leurs noms au g\u00e9n\u00e9rique final. Les auteurs donnent \u00e9galement des rendez-vous aux fans pour des \u00ab\u00a0tchats vid\u00e9o\u00a0\u00bb. Certains amateurs ont particip\u00e9 au buzz<\/em> g\u00e9n\u00e9ral en postant des \u00e9pisodes \u00ab\u00a0pirat\u00e9s\u00a0\u00bb. Quelques \u00e9pisodes de Bref<\/em> ont en effet \u00e9t\u00e9 copi\u00e9s lors d\u2019une diffusion en crypt\u00e9 et mis en ligne. Un blog tr\u00e8s \u00e9labor\u00e9, Bref 3000<\/em> est n\u00e9 du succ\u00e8s de la shortcom. Son auteur y d\u00e9crypte chaque image pour rep\u00e9rer les clins d\u2019\u0153il tr\u00e8s rapides au spectateur ou les objets r\u00e9currents qui apparaissent. De nombreuses parodies ont \u00e9galement circul\u00e9 sur internet\u00a0(par exemple, une version antillaise, Bwef<\/em>).<\/span><\/span><\/p>\n

<\/object><\/div>\n

M6 a opt\u00e9 pour la cr\u00e9ation de produits d\u00e9riv\u00e9s tels que la bande dessin\u00e9e, adapt\u00e9e des aventures des 3 premiers couples de Sc\u00e8nes de m\u00e9nages<\/em>. \u00c9crit par Hipo et dessin\u00e9 par \u00c9ric Muller, le premier tome de la BD est sorti en septembre 2011, avec des histoires in\u00e9dites.\u00a0Avec\u00a080 000 exemplaires tir\u00e9s par les \u00e9ditions Jungle, la BD de Sc\u00e8nes de m\u00e9nages<\/em> se classe dans le top 10 des meilleures ventes fin 2011. De plus, des DVDs compilant l\u2019int\u00e9gralit\u00e9 d\u2019une saison (jusqu\u2019\u00e0 la saison 4) sont en vente libre, \u00e9dit\u00e9s par la filiale vid\u00e9o de la cha\u00eene (M6 vid\u00e9o). Pour Bref<\/em>, les ventes du DVD de la premi\u00e8re saison offre des r\u00e9sultats tr\u00e8s satisfaisants, avec plus de 26\u00a0000 DVD vendus les 10 premiers jours.<\/span> <\/span><\/span><\/span><\/p>\n

\"\"<\/a>La t\u00e9l\u00e9vision ne sera donc plus forc\u00e9ment le m\u00e9dium principal. On peut d\u00e9j\u00e0 regarder ses programmes courts pr\u00e9f\u00e9r\u00e9s sur une tablette, un smartphone\u00a0; et gr\u00e2ce \u00e0 diff\u00e9rents services\u00a0: vid\u00e9o \u00e0 la demande, catch-up<\/em>\u2026 Cl\u00e9ment Combes affirme que ces diverses possibilit\u00e9s \u00ab\u00a0concr\u00e9tisent pour la plupart le d\u00e9placement rh\u00e9torique appliqu\u00e9 op\u00e9r\u00e9 par les industries culturelles, substituant au terme de programme, celui de contenu\u00a0<\/em>\u00bb. C\u2019est donc potentiellement un autre mod\u00e8le \u00e9ditorial pour les cha\u00eenes, qui produiraient de la fiction comique \u00e0 destination de plusieurs supports.<\/span> <\/span><\/span><\/span><\/p>\n

\u00a0<\/h2>\n

 <\/p>\n

Conclusion<\/span><\/strong><\/span><\/h2>\n

Sc\u00e8nes de m\u00e9nages<\/em> et Bref<\/em> sont des shortcoms novatrices qui puisent leur inspiration dans le patrimoine audiovisuel fran\u00e7ais et am\u00e9ricain. La shortcom n\u2019est donc pas encore un objet culturel de masse, mais elle aspire \u00e0 le devenir. Sa place dans l\u2019industrie du divertissement fran\u00e7ais est r\u00e9v\u00e9latrice puisqu\u2019elle engage une remise en question de toute une institution qui souhaite se moderniser.<\/span><\/span><\/p>\n

La mise en modules de Sc\u00e8nes de m\u00e9nages<\/em> am\u00e8ne \u00e0 une disparition de l\u2019intrigue. \u00c0 l\u2019inverse la superposition de la voix-off et du sketch dans Bref<\/em> donne une forme de narration porteuse du comique. Mais ces techniques ne sont-elles pas des moyens de pallier \u00e0 un manque de vraies histoires\u00a0? Sc\u00e8nes de m\u00e9nages<\/em> opte pour un format qui se rapproche de plus en plus de la com\u00e9die, tandis que les auteurs de Bref<\/em> n\u2019ont pas exclu le passage \u00e0 un long-m\u00e9trage. Ces programmes courts comiques sont-ils un ph\u00e9nom\u00e8ne de mode, une forme transitionnelle qui permettrait de relancer la production de formats plus longs\u00a0? Les shortcoms sont-elles vou\u00e9es \u00e0 devenir des com\u00e9dies \u00e0 part enti\u00e8re\u00a0? Les supports de diffusion comme les produits culturels sont des \u00e9l\u00e9ments instables. C\u2019est une \u00ab\u00a0recherche constante d\u2019accompagnement des nouvelles tendances et pr\u00e9occupations telles qu\u2019elles peuvent \u00eatre per\u00e7ues, th\u00e9oris\u00e9es et n\u00e9goci\u00e9es par l\u2019ensemble des acteurs de la cha\u00eene de production de t\u00e9l\u00e9vision, des gestionnaires de l\u2019entreprise aux r\u00e9alisateurs en passant par les programmateurs, les sc\u00e9naristes<\/em>\u00a0.\u00a0\u00bb[17]<\/span><\/span><\/p>\n

 <\/p>\n

Extraits d\u2019un m\u00e9moire soutenu en juin 2012 dans le cadre du M2 recherche en information-communication \u00e0 l\u2019universit\u00e9 de Paris Ouest Nanterre La D\u00e9fense. Texte adapt\u00e9 pour publication par David Buxton.<\/span><\/span><\/em><\/span><\/p>\n

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[1]\u00a0Alain Carraz\u00e9, Les s\u00e9ries t\u00e9l\u00e9\u00a0: l\u2019histoire, les succ\u00e8s, les coulisses<\/em>, Hachette, 2007, coll. \u00ab\u00a0Toutes les cl\u00e9s\u00a0\u00bb.<\/span><\/span><\/p>\n

[2]<\/span><\/span>\u00a0 Cit\u00e9 in ibid<\/em>. [Voir le livre classique de St\u00e9phane Benassi, S\u00e9ries et feuilletons TV. Pour une typologi<\/em>e des fictions t\u00e9l\u00e9visuelles,\u00a0<\/em>CEFAL, 2000, r\u00e9f\u00e9rence ajout\u00e9e par DB]\n<\/span><\/span><\/span><\/p>\n

[3]<\/span><\/span>\u00a0Marie-Adam Affortit\u00a0: \u00ab\u00a0Sc\u00e8nes de m\u00e9nage, un succ\u00e8s vertigineux\u00a0\u00bb, Paris Match<\/em>, 16 f\u00e9vrier 2012.<\/span><\/span><\/span><\/p>\n

[4]<\/span><\/span>\u00a0Marie Charrel, \u00ab\u00a0Nos sitcoms produites \u00e0 la cha\u00eene font un carton\u00a0\u00bb, Capital<\/em>, n\u00b0248, mai 2012.<\/span><\/span><\/span><\/p>\n

[5]\u00a0Jean-Louis Missika, La fin de la t\u00e9l\u00e9vision<\/em>, Le Seuil, coll. \u00ab\u00a0La R\u00e9publique des Id\u00e9es\u00a0\u00bb, 2006.<\/span><\/span><\/p>\n

[6]<\/span><\/span>\u00a0Diane Lisarelli, Johanna Seban et Pierre Siankowski, \u00ab\u00a030 ans en Bref\u00a0\u00bb, Les Inrockuptibles<\/em>, 19 octobre 2011.<\/span><\/span><\/span><\/p>\n

[7] Cl\u00e9mentine Athanasiadis<\/span><\/a><\/span>,<\/span> \u00ab\u00a0Apr\u00e8s Bref et Sc\u00e8nes de M\u00e9nage, les com\u00e9dies courtes s’invitent sur Arte et TF1\u00a0\u00bb, sur le site du Huffington Post<\/em>, le 2 juin 2012. [Cf. le commentaire de Jacques Lourcelles sur le cin\u00e9ma fran\u00e7ais des ann\u00e9es 1930 : \u00a0\u00bb Sur le plan formel, [Le monde tremblera, 1939] est absolument typique de l’\u00e9poque: m\u00e9lange permanent d’ironie et de drame, structure latent de films \u00e0 sketchs… Chaque sketch ou pseudo-sketch livre, ainsi, de l’homme, une facette. Au moment du bilan, l’homme n’est que facettes, sans unit\u00e9, ni ligne conductrice; une marionnette en quelque sorte.\u00a0\u00bb, Dictionnaire du cin\u00e9ma. Les films,<\/em> Laffont (\u00ab\u00a0Bouquins\u00a0\u00bb), 1992, 2001, p. 968, note ajout\u00e9e par DB.]\n<\/span><\/span><\/span><\/p>\n

[8]<\/span><\/span>\u00a0Rapport de Pierre Chevalier (directeur des projets d\u2019Arte France) de mars 2011 sur la fiction fran\u00e7aise command\u00e9 par Fr\u00e9d\u00e9ric Mitterrand, ministre de la Culture.<\/span><\/span><\/span><\/p>\n

[9]<\/span><\/span>\u00a0Delphine Le Goff, \u00ab\u00a0T\u00e9l\u00e9vision\u00a0: upper cut\u00a0\u00bb, Strat\u00e9gies Magazine<\/em>, n\u00b0 1659, 15 d\u00e9c. 2011<\/span><\/span><\/span><\/p>\n

[10] <\/span>Paule Gonzales<\/span><\/a><\/span>, \u00ab\u00a0La TNT r\u00e9volutionne la production\u00bb, Le Figaro \u00e9conomie<\/em>, le 8 mai\u00a0 2012.<\/span><\/span><\/span><\/p>\n

[11]<\/span><\/span>\u00a0\u00ab\u00a0Les tournages de fiction TV ont progress\u00e9 en 2011\u00a0\u00bb, La Lettre de l\u2019audiovisuel<\/em>, le 18 janvier 2012.<\/span><\/span><\/span><\/p>\n

[12]<\/span><\/span>\u00a0\u00ab\u00a0La fiction fran\u00e7aise, de plus en plus de fid\u00e8les\u00a0\u00bb, M\u00e9dia +, <\/em>3 f\u00e9vrier 2012.<\/span><\/span><\/span><\/p>\n

[13]<\/span><\/span>\u00a0Fr\u00e9d\u00e9ric Jarreau\u00a0, \u00ab\u00a0La face cach\u00e9e de Sc\u00e8nes de m\u00e9nage\u00a0\u00bb, T\u00e9l\u00e9 Magazine<\/em>, 28 janvier 2012.<\/span><\/span><\/span><\/p>\n<\/div>\n

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[14] Marie-Adam Affortit, \u00ab\u00a0Sc\u00e8nes de m\u00e9nage, un succ\u00e8s vertigineux\u00a0\u00bb, Paris Match<\/em>, 16 f\u00e9vrier 2012.<\/span><\/span><\/p>\n

[15]<\/span><\/span>\u00a0Engu\u00e9rand Renault,\u00a0\u00ab\u00a0Sc\u00e8nes de m\u00e9nage d\u00e9passe le 20h de France 2\u00a0\u00bb, Le Figaro \u00e9conomie<\/em>, 29 d\u00e9cembre 2011.<\/span><\/span><\/span><\/p>\n

[16]<\/span><\/span>\u00a0Cl\u00e9ment Combes\u00a0, \u00ab\u00a0La consommation de s\u00e9ries \u00e0 l’\u00e9preuve d’internet\u00a0: entre pratique individuelle et activit\u00e9 collective\u00a0\u00bb, R\u00e9seaux<\/em> n\u00b0165, \u00ab\u00a0Les s\u00e9ries t\u00e9l\u00e9vis\u00e9es\u00a0\u00bb, janvier 2011.<\/span><\/span>\u00a0<\/span><\/span><\/p>\n

[17]<\/span>\u00a0Eric Mac\u00e9, \u00ab\u00a0Qu\u2019est-ce qu\u2019une sociologie de la t\u00e9l\u00e9vision\u00a0? Esquisse d\u2019une th\u00e9orie des rapports sociaux m\u00e9diatis\u00e9s, les trois moments de la configuration m\u00e9diatique de la r\u00e9alit\u00e9\u00a0: production, usages et repr\u00e9sentation\u00a0\u00bb, R\u00e9seaux, <\/em>n\u00b0 105 (\u00ab\u00a0La presse magazine\u00a0\u00bb), janvier 2001.<\/span><\/span><\/span><\/p>\n

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\"\"<\/a><\/p>\n

BIHEL\u00a0Ingrid<\/strong>, \u00ab\u00a0L’explosion des programmes courts comiques (shotcoms) en France\u00a0\u00bb, Articles<\/em> [En ligne], Web-revue des industries culturelles et num\u00e9riques, 2012, mis en ligne le 1 octobre 2012. URL : http:\/\/industrie-culturelle.fr\/industrie-culturelle\/lexplosion-des-programmes-courts-comiques-shortcoms-en-france-ingrid-bihel\/<\/p>\n

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Les formats courts comiques font l’objet d’un int\u00e9r\u00eat grandissant dans la presse fran\u00e7aise ou sur internet. De nombreux articles font \u00e9tat de ces tout nouveaux programmes courts audiovisuels.<\/p>\n","protected":false},"author":14,"featured_media":1302,"comment_status":"open","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"colormag_page_container_layout":"default_layout","colormag_page_sidebar_layout":"default_layout","footnotes":""},"categories":[1018,3,10],"tags":[64,57],"coauthors":[267],"class_list":["post-718","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-article","category-industries-culturelles","category-television","tag-produits-derives","tag-shortcoms"],"aioseo_notices":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/industrie-culturelle.fr\/industrie-culturelle\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/718","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/industrie-culturelle.fr\/industrie-culturelle\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/industrie-culturelle.fr\/industrie-culturelle\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/industrie-culturelle.fr\/industrie-culturelle\/wp-json\/wp\/v2\/users\/14"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/industrie-culturelle.fr\/industrie-culturelle\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=718"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/industrie-culturelle.fr\/industrie-culturelle\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/718\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/industrie-culturelle.fr\/industrie-culturelle\/wp-json\/wp\/v2\/media\/1302"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/industrie-culturelle.fr\/industrie-culturelle\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=718"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/industrie-culturelle.fr\/industrie-culturelle\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=718"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/industrie-culturelle.fr\/industrie-culturelle\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=718"},{"taxonomy":"author","embeddable":true,"href":"https:\/\/industrie-culturelle.fr\/industrie-culturelle\/wp-json\/wp\/v2\/coauthors?post=718"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}